STスポットセレクションvol.3ST Spot Selection vol.3

STスポットST Spot

STスポットは開館から約30年に渡り、舞台芸術の裾野を広げ、数々の気鋭のアーティストを輩出してきました。今回のTPAMフリンジでは劇作家・演出家・音楽家の額田大志率いる演劇カンパニー ヌトミック/ダンサー 岡田智代と音楽家 大谷能生のコラボレーション公演の2公演を開催いたします。

https://stspot.jp/mail@stspot.jp|045-325-0411

For 30 years, ST Spot has expanded the horizons of the performing arts, producing many emerging artists. This year, ST Spot presents two performances. The first is a theatre company Nuthmique led by playwrite, director, and musician Taishi Nukata. The second is a collaboration performance by dancer Tomoyo Okada and musician Yoshio Otani.

https://stspot.jp/mail@stspot.jp|045-325-0411

A. それからの街A. The Town Thereafter

ヌトミックNuthmique

STスポットST Spot
〒220-0004 横浜市西区北幸1-11-15 横浜STビルB1FMapYokohama ST Bldg. B1F, 1-11-15 Kita-saiwai, Nishi-ku, Yokohama 220-0004Map
2.8 Sat 14:00 / 19:00
2.9 Sun 14:00 / 19:00
2.10 Mon 14:00
2.11 Tue 12:00 / 17:00
上演時間Run Time 70分70 min

TPAMフリンジ対象外公演あり
2.7 Fri  20:00

2.8 Sat 14:00 / 19:00
2.9 Sun 14:00 / 19:00
2.10 Mon 14:00
2.11 Tue 12:00 / 17:00
上演時間Run Time 70分70 min

Before the period of TPAM Fringe
2.7 Fri  20:00

日本語(英語字幕あり)Japanese (subtitled in English)
 

提携:STスポット
助成:アーツコミッション・ヨコハマ
主催:ヌトミック

In-cooperation with ST Spot
Subsidized by Arts Commission Yokohama
Organized by Nuthmique

演出家であり、8人組バンド・東京塩麹のリーダーとしても活動する作曲家、額田大志の代表作が4年ぶりの再演。日本の団地に住む4人の男女の日常を、現代音楽を作曲するかのようなメソッドで描いた演劇作品。同作は2016年に「第16回AAF戯曲賞」の大賞を受賞した。

This performance is a new staging of one of the signature works of Masashi Nukata, who is both a theater director and also the leader of the 8-piece band Tokyo Shiokoji. This piece of theater is composed using the methodology of modern minimalist music to depict the daily lives of four young people in Japan living in an apartment complex. Recipient of the 2016 Aichi Arts Foundation Drama Award.

ヌトミックNuthmique

2016年に東京で結成された演劇カンパニー。「上演とは何か」という問いをベースに、音楽のバックグラウンドを用いた脚本と演出で、パフォーミングアーツの枠組みを拡張していく作品を発表している。主宰の額田大志はこれまでに第16回AAF戯曲賞大賞、こまばアゴラ演出家コンクール2018最優秀演出家賞を受賞。

https://nuthmique.com/nuthmique@gmail.com|050-5435-3392|

A theater company established in Tokyo in 2016. Nuthmique's work starts from the question, "What is performance?" With scripts and direction that incorporate Artistic Director Nukata Mashishi's background in music, Nuthmique creates work that expands the boundaries of the performing arts. Major awards include the 2016 Aichi Arts Foundation Drama Award and the Komaba Agora Director's Competition Grand Prize.

https://nuthmique.com/nuthmique@gmail.com|050-5435-3392|

B. カシオペアの背中B. The Back of Cassiopeia

岡田智代 × 大谷能生Tomoyo Okada × Yoshio Otani

STスポットST Spot
〒220-0004 横浜市西区北幸1-11-15 横浜STビルB1FMapYokohama ST Bldg. B1F, 1-11-15 Kita-saiwai, Nishi-ku, Yokohama 220-0004Map
2.14 Fri 15:00
2.15 Sat 15:00
2.16 Sun 15:00
上演時間Run Time 70分70 min
2.14 Fri 15:00
2.15 Sat 15:00
2.16 Sun 15:00
上演時間Run Time 70分70 min
オーディエンス

前売¥3,000

当日¥3,500

 

プロフェッショナル
日本語・英語Japanese and English
 

共催:STスポット
主催:Contrail

Co-organized by ST Spot
Organized by Contrail

過去・現在・未来のかけらをコラージュし、往き来するこのライヴ作品は2019年6月に三鷹のSCOOLで初演。今を生きる岡田の身体から生まれるダンスは、ともすると降り積もる記憶の比重が大きくなるが、大谷の音楽がそれを今此処に繋ぐ。やがて音楽とダンスは少しだけ先の未来に手を伸ばしていく。

This performance is a journey through a collage of fragments from the past, present, and future. Originally performed at SCOOL in Mitaka in June, 2019. Okada's dance emerges from her body living fully in the present moment. The weight of accumulated memories may build up, but Otani's music is there to keep her tethered to the here and now. And then, finally, dance and music both reach out, ever so slightly, into the future.

岡田智代 × 大谷能生Tomoyo Okada × Yoshio Otani

ダンサー岡田智代と音楽家大谷能生のコラボレーション。岡田は物事の間、人との間、配置された隙間に消えていく時間を、極めて個人的なモチーフを並べて、ダンスへと昇華させていく。大谷は作・編曲だけではなく音源と演奏のレイヤーで絶妙な距離感を保ちつつ、岡田のダンスの時制に介入、共存する。

cassiopeia.ticket@gmail.com

A collaborative performance between dancer Tomoyo Okada and musician Yoshio Otani. Okada's work focuses on the time that vanishes in the gaps between things and between people. She arranges this vanished time to create highly personal motifs, transforming it into transcendent dance. Otani does not simply compose and arrange music for the performance. Rather, he creates a parallel layer of a sound and musical performance that intervenes into the temporality of Okada's dancing, all the while flawlessly maintaining a sense of distance from Okada.

cassiopeia.ticket@gmail.com